墨染千年，似与不似间——买鸿钧老师“生活的况味”讲座回顾

发布时间：2017-06-12     来源：慧语文化

6月10日下午，慧和天语艺术空间特别邀请买鸿钧老师举办了一场主题讲座：“‘生活的况味’——买老师带你走进中国人自己的艺术生活”。慧和天语艺术空间定期展出当代优秀绘画作品，开发艺术衍生品，举办公益性的沙龙、讲座和培训等活动。5月28日至7月7日，慧和天语艺术空间“游于艺”——买鸿钧小幅作品初夏品鉴展正在展览中，期间将推出系列讲座活动，此次讲座即是第一讲。在场听众上至老人下至儿童，都听得津津有味，表现出大家对艺术的极度专注与热爱。

主讲人买鸿钧老师

活动伊始，大家首先观赏了关于买鸿钧老师的专题报道影片，了解买老师的求学经历、优秀画作及个人艺术追求等。之后，买老师围绕中国绘画为大家做详细解读，在讲解过程中，他为大家展示了自汉代以来的名画，并以诙谐语言和渊博学识介绍了许多著名画家的逸闻趣事，使整个过程精彩纷呈，掌声不断。在提问环节，听众也积极参与，向买老师询问画作的具体创作过程及美学追求等。讲座结束后，余韵未绝，大家依然在慧和天语艺术空间跟随导览欣赏每幅作品。天色已晚，讲座虽已结束，大家久久不愿离去，称此次讲座不虚此行，深感艺术无穷的魅力，知识的分享和传递也将继续。

讲座现场

慧和天语艺术空间每月都将定期举办公益讲座，欢迎大家来到慧和天语艺术空间欣赏艺术，进行艺术的交流与探讨。欲知本次展览期间的讲座概况，请关注公众号底部推送。

讲座内容

1.什么是中国画？

中国画是具有悠久历史和优良传统的中国民族绘画，中国人用宣纸、毛笔和墨来绘画。宣纸保存时间长，且可表现出墨水丰富的浓淡层次，即“墨分五色”。中国画的毛笔古人又叫“毛锥”，讲究“尖圆齐健”，在宣纸上产生干湿浓淡不同的效果。从更高层次来讲，笔尖流露着画家自身的情感。作为成熟的艺术家，作品都带有画家独特的个人符号，所谓“气韵生动”即是此理，“气”虽是抽象的，却是不可或缺的。能够看懂中国画并对其鉴赏和识别，对我们的生活和生命都是非常有意义的。“忙”即心亡，所以此次讲座的意义，便是使大家在喧嚣时代可以远离尘上，让生活安静下来。

买鸿钧老师签名

2.中国历代绘画鉴赏

中国古时的绘画画在墙壁、画像砖或丝帛上，中国最早的山水画据说是由孙权之妻为战争而拟画的地图。唐代绘画的主要特点是金碧山水或青绿山水，颜色重，有恢弘之气；著名画作有《五牛图》《步辇图》《虢国夫人游春图》《辋川图》等。北宋理学兴起，绘画由华丽转为冷静成熟之风，山水画承袭青绿之风的同时开始思考生命、尊重天地、敬畏自然；著名画作有《万壑松风图》《雪景寒林图》《溪山行旅》《千里江山图卷》《清明上河图》等。南宋国家分裂，山水画中往往是残山剩水；著名画家有宋徽宗（瘦金体书法也对后世影响深远）、马远和夏圭，后两位俗称“马一角夏半边”。

听众与买鸿钧老师合照

元朝著名画家倪瓒，自称“不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”。明朝绘画枯硬；清朝绘画重复古与临摹，著名画家有石涛、八大山人、弘仁、髡残。八大山人的画是自我人格的写照，其笔下的高冷姿态暗示着与政府不合作的态度，他的画是中国水墨画历史上的一座高峰，其气息格调后人无法超越。后发展至今，受国外画风影响，产生众多画派，各有侧重；著名画家有吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千、傅抱石、关山月、吴冠中等。其中傅抱石与关山月于1959年在人民大会堂合作绘制巨幅山水画，毛主席亲题“江山如此多娇”。

3.中国山水画现状

中国山水画如今多工笔画，写意精神的传承已断代。当今发展中国画的任务应是继承传统、弘扬民族精神和文化自信。

4.我的笔墨追求——具体作品分析

《天山凝翠》：风景画是客观描绘，而中国山水画重写意，在似与不似之间，笔墨中流露出地域气息。《天山凝翠》是买老师在追忆感受中的新疆时所画，为了捕捉域外的苍凉辽阔和春天的绿意。

买鸿钧画作|《天山凝翠》

《春晚绿野秀》：中国的绘画与文字都具有时代性，买老师的画作受北方学院派影响，同时也追求饱满的构图、敦煌绘画绚烂的色彩、唐代绘画的精致和现代人对山水画的认同感。

一个画家的创作在不同阶段有不同的特征，买老师的小幅作品是闲暇偶然之作，大幅作品便追求山水的恢弘，各幅画作都表现出不同的意趣。

买鸿钧画作|《高秋图》